因为艺术的发展,是需要缓步向前的。
不可能永远停留在历史的车轮里翻滚,一旦小提琴的演奏无法再进步,那也就意味着这件乐器没有未来了。
因此,国际小提琴大赛,是允许选用新曲子,鼓励艺术的进步。
《云雀》的技术难度很高,陆湘儿依靠着天赋和努力,扎扎实实的拿下了这首曲子。
方醒的钢琴伴奏,更是恰到好处。
事实上,陆湘儿演奏《云雀》的时候,并不是没有缺点。
不过,那不完全是陆湘儿的问题。
因为小提琴是弓弦乐器。
弓弦乐器有着独特的音色,同时也有着独特的拉奏技巧。
由于琴弓就一把,使得有些旋律是拉不出来的。
不只是小提琴,很多乐器都有类似的特性。
并不是随便一段旋律,是个乐器都能演奏出来。
比如音阶跳跃特别夸张的旋律,小提琴演奏起来就非常困难。
因此,偶尔会出现小提琴手,吐槽不懂小提琴的作曲者,编的谱子不是人能拉出来的。
帕格尼尼之所以是小提琴大师,其中一个原因是他创造了很多让人惊讶的演奏手法。
而这些演奏手法,都收录在他了24首随想曲中。
其中一些演奏手法,简直难得让初学者崩溃。
陆湘儿的演奏已经很不错,剩下的那一点欠缺的地方,方醒用钢琴帮她补上。
使得整首《云雀》悦耳动听,几近完美。
轻快灵动的琴声,仿佛有千百只鸟儿在啼鸣。
现场的观众从一开始的惊讶,到惊喜,再到享受。
越是音乐素养高的观众,越能听出这首曲子的厉害之处。
观众席上。
陈母的脸色阴晴不定。
她听过这首曲子,但听的只是陈文翰的独奏。
而且,当时陈文翰只练了几遍,所以他在长辈面前演奏的那次,效果一般。
现在陆湘儿的演奏,配上了交响乐团的伴奏,水平提高了太多。
陈母越听心情越复杂。
因为她已经可以确定,这首曲子绝对有成为传世之作的机会。
当时陈立鹏说买不到这首曲子,陈母觉得买不到就算了,现在她开始后悔了。
这首曲子,根本就是无价的。
只要能拿下这首曲子,开什么样的价格都值得。
只是,现在想这些已经没有意义。
演奏继续。
小提琴的琴声就像是天空的云雀,而钢琴声就像是蓝天下的云彩,交相辉映,产生了始于技术,却高于技术的听感。
评委席上的七位评委,不由自主的开始点头,露出赞叹的表情。
即便是那位老古董评委,认为这个使用新曲子的选手,太过前卫,但心里还是认可了这首曲子确实非常好。
随着最后一段旋律演奏结束。
方醒从钢琴上收回双手,仰头缓缓吐出一口气。
这一段演奏,方醒也使出了全力,徜徉在琴声的海洋里,既快慰又有种兴尽后的疲惫。